MÓN HOPPER

DESDEJUNIS AMB SPIRIT

LOVING VINCENT, CUPHEAD I CAB CALLOWAY.

El 29 de setembre de 2017 es va complir per fi el somni de Chad i Jared Moldenhauer: va veure la llum el videojoc Cuphead.

El projecte havia començat el 2010 i els creadors havien hagut de tornar a hipotecar les seues cases per a poder dur-lo a terme. Va ser una tasca immensa.

Portada del videojoc Cuphead per a Nintendo Switch
Portada de Cuphead per a Nintendo Switch.

Curiosament, només una setmana abans havia començat l'estrena estatunidenca de Loving Vincent, una pel·lícula composta per 65.000 fotogrames pintats a l'oli per 125 artistes. En plena era digital, dos projectes van decidir mirar arrere i fer les coses de la manera més difícil: pràcticament a mà. Un recuperava les pintures de Van Gogh; l'altre, l'animació dels anys trenta. Loving Vincent és una cosa que necessites veure, si encara no ho has fet.

Cartell oficial de la pel·lícula Loving Vincent
Cartell oficial de Loving Vincent (2017).

Bé, tornem a Cuphead.

Van tindre una idea brillant: crear un videojoc amb l'estil de les animacions dels anys trenta de Fleischer Studios. La tècnica utilitzada es diu rubber hose.

El rubber hose és un estil en què les extremitats no tenen genolls ni colzes articulats i els objectes i personatges no compleixen les lleis físiques: s'esclafen, es deformen i creixen. Produeix una sensació de fluïdesa.

Sembla que en Bill Nolan és el creador de la tècnica.

Max Fleischer, propietari de Fleischer Studios, va ser el dibuixant, escriptor i cineasta que va patentar la rotoscòpia, que consisteix a dibuixar cada fotograma d'una animació sobre un suport original. Així es transmet al dibuix la naturalitat i la seqüència de moviments, expressions, llums, ombres i proporcions pròpies d'una filmació.

Fleischer Studios són els creadors d'un personatge universal, entre d'altres molts: Betty Boop.

Va aparèixer per primera vegada a la sèrie Talkartoons el 9 d'agost de 1930. El dibuixant Grim Natwick es va inspirar en la cantant Helen Kane —especialment en el pèl —, però, seguint la moda del moment, va fer un personatge animal, alguna cosa així com un caniche francès.

Primera versió de Betty Boop al Talkartoon Dizzy Dishes
Primera aparició de Betty Boop al Talkartoon Dizzy Dishes (1930).

L'any 1932 es va redissenyar el personatge, que també va tindre diversos canvis de nom i personalitat.

Es considera que la Betty Boop definitiva va aparèixer per primera vegada el 1932, en el curt d'animació Minnie the Moocher.

Cartela original del curt Minnie the Moocher amb Betty Boop
Cartela original Minnie the Moocher (1932).
Betty Boop amb el seu disseny humà definitiu de 1932
Betty Boop amb el seu disseny de 1932. Il·lustració CC0 basada en Photoplay, abril de 1932.

Sabeu amb qui es va contar per a la part musical? Res més i res menys que Cab Calloway i la seua orquestra. Fins i tot hi ha un personatge —la morsa — en el qual es va utilitzar el rotoscopi i al propi Cab Calloway.

La idea amb Betty Boop era representar una flapper, dones que van ser una revolució en l'època, però això és una altra història.

És important veure els dibuixos en el seu context, algunes coses sorpresen molt.

Adjuntem dos curts en què participa Cab Calloway, una cançó d'un d'estos curts i un vídeo del videojoc Cuphead. Les referències als dibuixos de Fleischer Studios són contínues.

Viu, juga, balla... però sobretot no t'avorrisques.Ens veiem a Spirit, si tu vols.